Как «макулатура» 20 лет продает уныние? | Разбор бизнес-модели на концерте в Сочи

Разбор уникального феномена — группы «макулатура». Как проект с минимальным музыкальным талантом (по классическим меркам) строит успешную карьеру в андеграунде более 20 лет? На примере живого выступления в Сочи анализирую их бизнес-модель: — Сила ниши и УТП «унылого рэпа». — Тур как контент-фабрика (книги, влоги). — Аутентичность как главный актив: почему Алёхин сам стоит на входе. — Экономика «маленьких солд-аутов» и работа с лояльной аудиторией. Этот кейс — учебник по андеграунд-маркетингу. Подписывайтесь на канал «Находки музыкального маркетинга», здесь разбираю, как это работает: Часть 1: Вступление и дорога в Сочи 00:00 — Анонс поездки: репортаж с вокзала в Туапсе, цель — концерт «макулатуры». 00:49 — План на день: объяснение формата «шитпостинга» в Telegram и анонс будущего поста-разбора. 01:38 — В пути: кадры из поезда «Ласточка». 02:17 — Прибытие в Сочи: первая маркетинговая находка — табличка «Улица Санаторная отремонтирована». Часть 2: Глубокий разбор феномена «макулатуры» (Основная аналитическая часть) 03:00 — Начало большого анализа: 20 лет на сцене, сравнение с «ночными грузчиками» и ключевая роль Евгения Алёхина как координатора. 04:12 — Музыкальная стратегия: как коллаборации с разными музыкантами позволяют постоянно менять звучание. 06:30 — Контент-стратегия: разбор их аутентичных соцсетей, видеодневников о турах и книг. 09:00 — Анализ «вечнозеленой» аудитории: как группа остается актуальной для новых поколений (15-25 лет). 09:53 — Парадокс «макулатуры»: почему отсутствие технических навыков (флоу, музыкальность) становится их силой и частью бренда. 11:45 — Различие между рэп-проектом и поэтическим творчеством: почему их читка похожа на декламацию стихов. 14:50 — Стратегия «Бить в одну точку»: как 20 лет последовательности создали преданную фан-базу и культурный феномен. Часть 3: Репортаж с места событий (до концерта) 23:20 — Перерыв на обед и продолжение анализа: репортаж со шведского стола. 23:33 — Веганство и дружба как основа бренда: размышления о том, как личные ценности Алёхина и 20-летняя дружба со Сперанским стали фундаментом проекта. 26:02 — Ключ к пониманию — самоирония: разбор юмористического сайд-проекта «Шляпа Шаляпина» и гениального трека-автопортрета «хасол». 31:16 — Размышления о дизайне в ТЦ «МореМолл» и важности логотипа для артиста. 31:53 — Прибытие в BatRockBar: первые впечатления от клуба. 32:13 — Находка вечера: Евгений Алёхин лично стоит на входе и проверяет билеты. 32:42 — Разбор мерча: футболки, книги и пластинки на продажу. 33:38 — Арт-объекты и «анти-безопасность»: репортаж из туалета с монетами в полу и размышления об отсутствии досмотра на входе. 34:31 — «Всё, что нужно, чтобы играть реп»: показ минималистичного сетапа на сцене. Часть 4: Концерт «макулатуры» в BatRockBar 34:44 — Начало концерта. 35:43 — Выступление: трек «трупы». 37:00 — Выступление: трек «жирик». 38:01 — Выступление: трек «пасха». 39:14 — Выступление: трек «последний романс». 42:14 — Финал. Часть 5: Итоги и выводы 47:03 — Реп окончен: финальные мысли после концерта, аутентичность группы и странность формата «унылого рэпа» вживую. 48:08 — Сравнение живого выступления с лайв-альбомом и размышления о диссонансе. 50:07 — Показ купленного мерча: футболка «Современник» и ее значение. 53:36 — Заключительные мысли о поездке и творчестве группы. #музыкальныймаркетинг #кейсстади #продвижениемузыки #макулатура #бизнесмодель #андеграунд #евгенийалехин #smm #концерт #стратегия