Жак Ибер – Тропизмы для владетельной любви

Жак Ибер (1890 - 1962) – Тропизмы для владетельной любви (1957) Jacques Ibert (1890 - 1962) – Tropismes pour l’amour possessif / Tropisms for Possessive Love (1957) Дирижёр – Жан Мартинон Chef D’Orchestre – Jean Martinon Conductor – Jean Martinon Ибер родился в семье торгового агента Антуана Ибера и Маргариты Лартиг, троюродной сестры Мануэля де Фальи. В четыре года начал обучаться игре на скрипке и фортепиано под руководством матери. В двенадцать лет прочёл учебник гармонии Ребера и Дюбуа, начал сочинять небольшие вальсы и песни. В 1910 году, по совету Мануэля де Фальи, Ибер подал заявление в Парижскую консерваторию и был принят в нее как «слушатель», а через год — на полноценное обучение. Среди его однокурсников были будущие известные композиторы Артюр Онеггер и Дариюс Мийо. В 1926 году Ибер покупает в Нормандии дом XVI века, где проводит по несколько месяцев в год, желая удалиться от городской суеты. В этом доме он создаст свои самые известные сочинения: Дивертисмент для оркестра, оперу «Король Ивето», балет «Странствующий рыцарь» и другие. 1927 год отмечен появлением оперы «Анжелика», поставленной в Париже и принесшей её автору мировую известность. В последующие годы Ибер много работает над музыкой к театральным постановкам и кинофильмам, среди которых выделяется «Дон Кихот» (1932) с Фёдором Шаляпиным в главной роли. Композитор создает также ряд оркестровых сочинений, в том числе «Морскую симфонию», которая, согласно его завещанию, не должна была исполняться до его смерти. В 1937 году Ибер получает место директора Французской академии в Риме (впервые с 1666 года на эту должность был назначен музыкант). Вновь обращается к совместной работе с Онеггером: оперетта «Малютка Кардиналь», поставленная в Париже, имела большой успех. Ибер умер 5 февраля 1962 года от инфаркта. Последние годы жизни он работал над Второй симфонией, которая осталась неоконченной. В творчестве Ибера сочетаются неоклассические и импрессионистские элементы: ясность и стройность формы, мелодическая свобода, гибкая ритмика, красочность инструментовки. Ибер — мастер музыкального дивертисмента, лёгкой шутки. Ibère est né dans la famille d’un agent commercial Antoine Ibère et de Marguerite Lartigue, cousine de manuel de Falla. À l’âge de quatre ans, il commence à apprendre le violon et le piano sous la direction de sa mère. À douze ans, il a lu le manuel d’harmonie de Reber et Dubois, a commencé à composer de petites valses et des chansons. En 1910, sur les conseils de manuel de Falla, ibère s’inscrit au Conservatoire de Paris et y est admis comme «auditeur», et un an plus tard, à plein temps. Parmi ses camarades de classe se trouvaient les futurs compositeurs célèbres Arthur onegger et Darius Millau. En 1926, ibère achète en Normandie une maison du XVIe siècle, où il passe plusieurs mois par an, voulant se retirer de l’agitation de la ville. Dans cette maison, il créera ses œuvres les plus célèbres: divertisment pour orchestre, Opéra «le Roi Iveto», ballet «le chevalier Errant» et d’autres. L’année 1927 est marquée par l’apparition de l’Opéra «Angelica», mis en scène à Paris et qui a valu à son auteur une renommée mondiale. Dans les années suivantes, Iber travaille beaucoup sur la musique pour des productions théâtrales et des films, parmi lesquels «don Quichotte» (1932) avec Fiodor Chaliapine dans le rôle principal se distingue. Le compositeur crée également un certain nombre d’œuvres orchestrales, dont la «symphonie Nautique», qui, selon son Testament, n’aurait pas dû être exécutée avant sa mort. En 1937, ibère obtient le poste de directeur de l’Académie Française à Rome (pour la première fois depuis 1666, il est nommé musicien à ce poste). Il se tourne à nouveau vers la collaboration avec Onegger: l’opérette «le petit cardinal», mise en scène à Paris, a connu un grand succès. Ibère meurt le 5 février 1962 d’une crise cardiaque. Les dernières années de sa vie, il a travaillé sur La deuxième symphonie, qui est restée inachevée. Dans l’œuvre d’Ibère, des éléments néoclassiques et impressionnistes sont combinés: clarté et harmonie de la forme, liberté mélodique, rythme flexible, instrumentation colorée. Iber est un maître du divertissement musical, une blague facile.
Back to Top