Мы так любили друг друга / C’eravamo tanto amati
Италия, 1974
Режиссёр: Этторе Скола
В ролях: Нино Манфреди, Витторио Гассман, Стефания Сандрелли, Стефано Сатта Флорес
Описание: Трое друзей влюблены в одну женщину. Их судьба прослеживается на протяжении трёх десятилетий. Лента, проникнутая сентиментально-ностальгическим настроением, является признанием в любви послевоенному итальянскому кино, таким режиссёрам, как Федерико Феллини и Витторио де Сика. Феллини и Марчелло Мастроянни появляются в фильме в эпизоде, воссоздающем сцены съемок «Сладкой жизни» возле фонтана Треви.
Первое знакомство русского зрителя с итальянским режиссёром произошло на IX Московском кинофестивале в 1975 г. Никто у нас не знал еще этого звучного имени – Этторе Скола, такого красивого, очень итальянского, но запомнили его сразу и надолго. Фильм «Мы так любили друг друга» завоевал приз жюри фестиваля, одобрение критики и любовь зрителей. Без преувеличения можно сказать, что международную известность Этторе Скола приобрел после Московского кинофестиваля.
В фильме «Мы так любили друг друга» многое имело значение: и очевидное родство автора с неореализмом (что было знаком художественного качества), и нравственная проблематика фильма, в котором спустя тридцать лет после окончания войны прошлое и биографии героев, друзей-фронтовиков, романтизировались, потому что люди военного времени, как и у нас, оставались носителями нравственного критерия, увы, увядавшего, и, наконец, восторг от того, что можно хоть на экране увидеть Де Сика и Феллини!
Название фильма взято из популярной песенки, которую пели герои в молодости и которую, к их удивлению, другое поколение. Пожалуй, в зале многие могли идентифицировать себя с экспансивным Палумбо, влюблённым в национальный кинематограф. Его кумир – создатель «Похитителей велосипедов» Витторио Де Сика. Оказавишись победителем в телевизионном конкурсе по истории кино, герой получает возможность обратиться напрямую к живому классику – и в фильме появляется Витторио Де Сика. Скола успел его снять за несколько месяцев до смерти. В другом эпизоде фильма двое персонажей, которые не виделись много лет, случайно сталкиваются на улице благодаря пробке, возникшей из-за съёмок в Риме очередного фильма, а этим фильмом оказывается знаменитая лента знаменитого Феллини «Сладкая жизнь». Режиссёр воспроизводит мизансцену у фонтана Треви с Мастроянни и Анитой Экберг, снимает Федерико Феллини и так создает образ времени. Но, включая в композицию одного художественного произведения другое, Скола ещё и показывает значение искусства в обычной жизни людей, вводит свой фильм в культурный контекст.
Этторе Скола из поколения Тарковского, поколения, вписавшего золотые страницы в историю кино. Это философы и поэты, на долю которых выпала нелёгкая работа – поставить перед человеком и обществом проблему личной нравственной ответственности. Помните? – «Кино для меня – дело не только профессиональное, но и нравственное» (Тарковский). Скола всегда боялся, как сам говорил, «ярлыка моралиста», но мораль всегда была стержнем его художественного мировоззрения. Его камера наблюдательна, добра, деликатна, его фильмы поражают каким-то особенным пронзительным человечным взглядом на жизнь и отношением к людям. Не идеализируя, не прихорашивая своих героев, он находит в них нечто, за что стоит их полюбить, и уж во всех случаях пожалеть и понять.
«Сезар» за лучший иностранный фильм в 1976 году.
Главный приз МКФ в Москве.
Перевод: Авторский (одноголосый закадровый) - Роман Янкелевич