Алексей Акинчиц Поле

Представьте, что вы начинающий художник, который пришёл на поле писать пейзаж. На этом поле есть несколько деревьев. Вы понимаете их примерный размер, примерный цвет, вы знаете, что у деревьев есть кора, и скорее всего по этой коре ползает гусеница. Перед выходом из дома вы надели солнцезащитные очки, поэтому вас не слепит солнце, небо для вас коричневое, хотя вы точно знаете, что на самом деле оно синее. И вот вы смотрите на это поле и вас всё устраивает ровно до того момента, пока ваш сосед, проходя мимо, не скажет, что сегодня солнце не яркое и вполне можно обойтись без очков. Вы нехотя снимаете очки, и цвета вокруг обретают естественный характер. Мир вокруг не изменился, но часть ваших догадок не подтвердилась. На самом деле, сегодня небо не синее, сегодня пасмурно, а ещё оказалось, что ваши солнцезащитные очки были испачканы и помимо деревьев на поле оказалась целая корова, которую вы раньше никак не могли разглядеть. Вы влюбляетесь в этот пейзаж, он захватывает ваш интерес, вы задаёте себе вопрос: «А могу ли я видеть больше?». Как распознать узор коры, как в действительности увидеть ту самую гусеницу, о существовании которой можно только подозревать, ведь деревья далеко, а подойти к ним физически нет никакой возможности. На следующий день вы берёте с собой бинокль и выглядываете все эти мелочи, которые не могли увидеть вчера. Но вам нравится видеть пейзаж в целом. Вас не устраивает постоянно смотреть в бинокль. Внимание к деталям — это, конечно, важно, но в первую очередь нужно запечатлеть целостность картины. В этот момент приходит осознание, что бинокль — это не панацея, а лишь инструмент. Ещё через день вы берёте с собой работы других художников, пытаетесь сопоставить свои деревья с их, свою землю и небо с их, и в целом, на ваш взгляд, получается неплохо, вам начинает это нравиться, вы дописываете картину и успокаиваетесь ровно до того момента, пока каким-то образом не узнаёте методы и инструменты этих художников. Вот вы смотрите на свой пейзаж, понимаете, что он больше никуда не годится, вы промазали в панораме и перспективе, цвета оказались не естественными, а корова, анатомию которой вы изучали поверхностно, рисуется вообще не так, как вы себе это представляли. И вот вы возвращаетесь на поле и начинаете писать пейзаж за пейзажем. К вам приходит более глубокое осознание процесса, но вас не оставляет одна мысль: вам нужны более дорогие инструменты, ведь все художники вокруг об этом говорят, мол: «Только с этой кистью, с краской такого-то производителя и именно таким мольбертом, вы наконец-то сможете писать самые лучшие пейзажи!». Сразу позволить себе всё это вы не можете, но ваш труд не остаётся незамеченным. Люди заказывают ваши картины, вы зарабатываете деньги, и наконец покупаете себе все вплоть до мольберта, какое-то время ходите с ощущением того, что все случилось, а в соседней деревне появляется художник, который видит ваш пейзаж под другим углом, и когда он его фиксирует, все вокруг начинают говорить, что он гений, что он увидел то, чего не видели другие. Вы как профессионал, конечно понимаете, каким образом это было сделано, вы даже можете это повторить, но от одной мысли, что вы будете повторять за каким-то выскочкой из соседней деревни, вам противно. Вы никак не можете ответить себе на вопрос: как же так, ведь я потратил годы на изучение, у меня самые лучшие инструменты, у меня много заказов, но сейчас это ни на что не влияет. Вы начинаете изучать современные тенденции, и постепенно приходит понимание того, что вы не можете за ними угнаться. Вроде как все понятно, все это уже 10 раз было, но вы всю жизнь учились писать пейзажи, а не следовать трендам, попадая далеко не в первую десятку востребованности. И вот, жизнь вам подкидывает счастливый билет. Вас приглашают работать в большую студию в большом городе. Вы переезжаете, трудитесь там, узнаёте много нового, совершенно забываете про того парня из соседей деревни, обласканного славой всего сотни соседских домов. Ведь вы работаете с большими продюсерами, у вас крупные заказы, важные люди индустрии знают о вас, дела вашей компании идут в гору, и вот он тот счастливый момент, когда можно сказать, что жизнь в профессиональном плане удалась. И все бы ничего, но расцветает эпоха цифровых технологий, художники плавно переквалифицируются в 3d дизайнеров, а некоторые молодые дарования вообще практически не умеют смешивать краски и писать на настоящих холстах, работая при этом на крупных проектах и зарабатывая при этом не малые деньги. Ваша до недавних пор крупная корпорация разваливается, и вас снова выплевывает в бесконечный рынок труда. Хорошо, что вы знаете, что такое компьютер и даже посмотрели несколько видеоуроков новомодных тенденций по 3d моделированию, но ощущение огромной пропасти между вами и передовыми технологиями не уходят никуда от слова совсем.... Съёмка — Василий Симонов