Эпоха роста - интенсивный этап развития техники в младших классах по методике Ручные пьесы-упражнения

Эпоха роста - это очень вдохновляющий, прекрасный и позитивный период, когда техническое продвижение ученика идёт очень быстро. При условии, конечно, если всё хорошо сделали и доделали в эпохах постановки и соединения. И это характерно примерно для 90% учащихся. Эпоха роста начинается примерно через полгода занятий, но у некоторых ребятишек раньше. И есть небольшой процент детей, которые смогут прийти к ней далеко не сразу. Некоторые ученики не могут переступить из эпохи соединения сразу в эпоху роста. И им придётся проходить через эпоху привыкания. Это могут быть ребятишки либо маленькие, либо имеющие очень слабые руки, либо с проблемами координации, двигательными проблемами, гипотонусом мышц. Или проблемы могут быть психологического характера, что встречается крайне редко, но всё-таки бывает. Об эпохе привыкания есть отдельное видео. И здесь я обнаружила интересную деталь. Дети, которые нуждаются в эпохе привыкания, как правило, и в дальнейшем имеют слабые шансы на успешное обучение. Это как индикатор, у них и позже также обнаруживаются различные проблемы с обучением. Исключение составляют лишь ребятишки маленького возраста, которые не могут перескочить сразу в эпоху роста только по причине возраста 5 - 6 лет. Семилетки уже не должны здесь препятствия ощущать. Это в целом ситуация такая. Исключения, конечно же, скорее всего, бывают. Но начальные пьески эпохи роста для семилеток можно выбирать попроще (Ковбой на прогулке, Ванюшкины небылицы, Сказка звёздного неба и т.п.) Прикрепляю также видео с исполнением пьес из эпохи роста. Часто встаёт такой вопрос: как быть с выразительностью исполнения на данном этапе? Ответ здесь неоднозначный. Наверное, каждый педагог эту дилемму может решить для себя сам. Я уделяю выразительности очень много внимания, но позже. В эпохе роста мы акцентируем внимание на совершенно других вещах. В первую очередь на физических ощущениях: на опорности, пружинах, гибкости, силе, беглости, ровности, удобстве и приспособленности. Это как при постановке голоса у вокалистов (академический вокал). На первых порах не ведётся речи о красоте и выразительности. Главное – чтобы голос зазвучал, достать его, поставить его на дыхание. Начинающие вокалисты учатся это делать, и порой их пение звучит грубо и совершенно не выразительно. И это правильно – сначала физика. Обработка звука идёт потом, когда уже есть ЧТО обработать. Так и у юных пианистов - привлечение внимания к выразительности на этом этапе отвлекает от физики. Нужно ПОСТАВИТЬ звук – устойчивый, громкий, удобный, крепкий, опорный. Нужно сделать эту глыбу, этот материал, большой, неотёсанный брусок – то, из чего впоследствии можно будет вырезать что-то красивое, пластичное, выразительное. И опять-таки – это не значит, что нужно играть, как попало – нет, ни в коем случае. Мы, как раз должны сформировать правильные физические ощущения, крупные ощущения, основные – как в спине, так и в руках и в подушечках пальцев. Но это разговор длинный, здесь работа ведётся очень большая – и до выразительности исполнения по большому счёту на этом этапе нам ещё слишком далеко. Но! Что очень важно! Именно на этих крупных ощущениях потом и будет строиться база для выразительной игры, так как они дают основу для выразительности, вырабатывая помимо того, что я уже перечисляла – пластичность аппарата, приспособленность, гибкость и технический резерв. Прикрепляю ещё видео с кантиленой более позднего этапа, уже классического. Для чего? Будет определённо видно, что в пьесах эпохи роста нет работы над многими составляющими выразительности, но дальше – она точно есть)) И вот что ещё главное. Если мы не начинаем работать над выразительными моментами с самых, так сказать азов, то это вовсе НЕ приводит к тому, что ребёнок привыкает к невыразительной игре (просто есть такое мнение). И мне кажется, что каждому этапу должны соответствовать разные свои приоритеты. И когда вокалист, например, начинает слишком рано работать над выразительностью, то он упускает важные технические моменты, и в итоге его голос страдает. Так и у нас. Сначала – физика, потом эстетика. Сначала учимся ходить, есть, пить, а потом уже на этой базе можно учиться танцевать, быть изящным, аккуратным, артистичным, глубоким, думающим и так далее)) Но, это, конечно, моё мнение, и мой подход, и он в рамках этой методики очень актуален. Исполнение пьес Эпохи роста: Обязательный этюд Танец попугаев К нам едет Дед Мороз Догоняшки Сказка звёздного неба Фрагменты исполнения классических произведений (к вопросу о выразительности) Безнотный разбор Обязательного этюда Безнотный
Back to Top