Мейерхольд (1990) О творческой и личной судьбе новатора сцены, театрального режиссера, педагога, актера. Центрнаучфильм

Текст читает М.Козаков. Сценарий А.Романовского. По заказу Гостелерадио СССР _ М.Чехов: “Я знал трех Мейерхольдов. Первый-художник, он созидал. Второй – революционер, этот уничтожал, как член правящей партии принимал действия и преступления революции и нес свою долю ответственности. Третий Мейерхольд – человек“. В этих лаконичных словах – огромная трагедия актера МХТ и режиссера Императорских театров, официально ставшего в 1918-м большевиком. Мейерхольд, ставивший спектакли в гос.театре, носящем его имя, был востребован новой властью 20 лет. В 37-м появилось оскорбительное и опасное “мейерхольдовщина“, в 39-м после выступления на всесоюзной конференции режиссеров арестован: “Формальные «искания», поиск собственного языка, сценического ритма, звука и темы — в этом на рубеже веков не было ничего удивительного. Студии, антрепризы, товарищества рождались и иногда почти сразу умирали, иногда доживали до солидного возраста. Из этой среды и этих времен родом те театры, которые, как и Мейерхольд, будут позже уничтожены за «формализм». Разница в том, что все они искали что-то «свое», лица необщее выраженье, уникальность. Искал не уникальный, а универсальный театр. Театр, в котором музыка, изображение, ритм, движение соединяются в свою особую, самостоятельную жизнь, в котором ничто не «похоже» на жизнь. Театр, который умнее, красивее, выразительнее, чем жизнь. На пути к универсальному театру найдет свою следующую маску — маску Доктора Дапертутто, господина Везде. Этот доктор, формально привязывающий Мейерхольда к итальянской комедии дель арте, на деле маска универсального, вездесущего театра. Вернувшись из провинции, ставит в Москве и Петербурге Метерлинка, Вагнера, Мольера, Гиппиус, Кальдерона, Лермонтова, Гамсуна, Островского, Блока, работает с Комиссаржевской, императорскими театрами, студентами-филологами, в опере, драме, любительских студиях. Провалы и успехи — почти без перерыва и иногда почти без логики. Часть артистов пишет на него доносы, уже тогда. Другая часть считает за счастье работать с ним. Его боготворят художники, композиторы т.к. их работа в театре для него никогда не была служебной, второстепенной. Последняя маска, которую он надел — комиссар. Многие до сих пор считают, что она его и погубила. На деле, конечно, погубило представление о том, что маска в принципе может загородить, уберечь, сделать невидимым. Быть главным театральным комиссаром новой страны, формулировать программу, собирать вокруг себя молодежь, определять политику… Это все шло ему, как и кожаная куртка. И это было как будто именно ему и предназначено, как будто история давала ответ на его многолетнее требование. Треплевское «новые формы нужны» из декадентского стона на глазах превращалось в лозунг власти и в обещание этой самой власти. Он был и торжествующим Треплевым, победившим доктором Везде. Партийный билет РКП(б), должность главы театрального отдела Наркомпроса, руководителя программы «Театральный Октябрь» и Курсов мастерства сценических постановок. Театр РСФСР-1, ВЫРМ — Высшие режиссерские мастерские, Вольная мастерская Мейерхольда, ГВЫТМ — Гос.высшие театральные мастерские, Театр РСФСР-2, Театр Революции, Театр Актера, Театр ГИТИСа, Мастерские Мейерхольда, Гос.институт муз.драмы, Опытно-героический театр, ГЭКТЕМАС — Гос.экспериментальная театральная мастерская, ТиМ — Театр им.Мейерхольда, ГосТИМ — Гос.театр им.Мейерхольда. Всё это он основывал, развивал, снабжал программами, переформировывал, объединял, распускал, обеспечивал финансами и поддержкой“ (). От него “требовали то реализма, то постановок современных пьес, запрещая при этом ставить Эрдмана, Платонова, Олешу, Булгакова. Все попытки найти компромиссное решение, не отказываясь от своего понимания театра, проваливались. Осенью 1936 снова за границей, туда ему пишет Шостакович: «Мне мучительно грустно стало, когда в списке награжденных званиями народных артистов СССР не оказалось Вас». Новым, более почетным, званием (не РСФСР, а СССР) были награждены Станиславский, Немирович-Данченко, Качалов, Москвин“. «Известия» 18 декабря 1937: целая колонка отведена публикации «открытых писем представителей общественности». В те времена была весьма широко распространена форма таких публичных доносов. Народный артист СССР Б.Щукин (в честь коего названо училище) о режиссёре: автор «целого ряда спектаклей, которые клеветали на нашу советскую действительность...» М.Царёв: «Я в течение долгого времени мучительно ощущал отсутствие в театре им. Мейерхольда принципиальной репертуарной линии» Главреж Малого театра Садовский: театр Мейерхольда «школа формалистических выкрутасов». Мейерхольд и его муза, главная актриса его театра: Как режиссёр разыграл Гердта: