Вечная музыка на полотнах гениального Валентина Серова

“Искусство Серова подобно редкому драгоценному камню: чем более вглядываешься в него, тем глубже он затягивает вас в глубину своего очарования“/И. Репин/ В Петербурге в начале ХХ века Валентин Серов​ был одним из самых известных и модных художников. Клиенты записывались в очередь, чтобы заказать у него портрет. Живописец требовал от каждого множества сеансов — иногда до сотни, тщательно продумывал образ и его детали и практически никогда не повторял собственные приемы, которые обычно упрощают работу художникам. Он прекрасно чувствует и передаёт вдохновенность на выразительных лицах своих друзей, которых знал и любил. Его большой друг художник Константин Коровин написан с большой теплотой . Серов любуется этим красивым русским лицом. Манера письма меняется он приближается к импрессионистам. Великолепный карандашный портрет Фёдора Шаляпина написан одной непрерывной линии - это шедевр среди рисунков Серова. Афишу для Русских сезонов​ Сергея Дягилева​ Серов создал в 1909 году. Это были первые балетные Сезоны, Дягилев ставил в столице «Сильфиды». Анна Павлова​ на тот момент была уже известной танцовщицей, а афиша с ее изображением стала не менее знаменитой работой — ее расклеили по всему Парижу. Участник Русских сезонов Лаврентий Новиков вспоминал: «Портрет Павловой работы Серова вызвал более откликов в печати, чем сама Павлова». Портрет выдающейся актрисы Марии Ермоловой - это гимн русскому театральному искусству.Перед вами стоит не Ермолова, а сама Драма, даже Трагедия. Уже в юношеских работах в живописи Серова наметилась особая привлекательность и своеобразие. Детство Серова прошло в Париже, где гастролировала его мать пианистка. Рос он без сверстников, шумных детских игр, без тепла отчего дома, рос забывая родной язык. На своём раннем автопортрете он напоминает нахохлившегося птенца , но с необыкновенным добрым и чутким сердцем.. Среди близких и друзей он оттаивал. «Угрюмый и задумчивый Серов в душе своей носил удивительный юмор и смех. Он умел подмечать в самых простых обыденных вещах их оригинальность и умел так их передавать в своих рассказах, что они облекались в невероятно смешную форму… Смех его был чрезвычайно тонок»/Константин Коровин/.Свой любимый жанр Серов называл «Портрет Портретыч», создавал и жанровые полотна, и театральные декорации, и иллюстрации для книг. Про свои картины он говорил: “Я хочу писать отрадное“. Каждый холст Серова был и остаётся праздником для тех, кто любит и ценит искусство. Его живопись несёт нам радость откровения. Она не просто отражает видимый мир, она преображает его. В видеоклипе звучит фрагмент 3-го концерта для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова .