Пантомима “ Чудесный цветочек“
пантоми́ма - Мимическое представление без слов.
Как вид театрального искусства пантомима существует с древнейших времён. Наиболее известными фигурами в Европейской классической пантомиме были Батист Дебюро (XIX век), Марсель Марсо, Этьен Декру, Жан-Луи Барро, (все — Франция), Адам Дариус (США), Борис Амарантов, Леонид Енгибаров, Анатолий Елизаров (Россия).
В начале и середине XX века произошёл очевидный на сегодняшний день, досаднейший раскол в развитии и восприятии искусства пантомимы в Старом Свете и Северной Америке. В США само слово «мим» («mime») по сей день является если не «ругательным», то, по крайней мере, носит саркастический характер. В то же самое время в Европе, в России (и впоследствии, как ни парадоксально, — в СССР) пантомима была трансформирована в более синтетическое искусство и серьёзно использована в театре и в системе театрального образования такими титанами, как А. Арто, Б. Брехт, В. Мейерхольд, А. Таиров, М. Чехов, Ю. Любимов, Е.Гротовски, Е.Барба и многими другими)
В 1950-х годах, в Ленинграде, в ДК Промкооперации (позднее переименованном в ДК Ленсовета) Рудольф Славский создал первую в СССР студию пантомимы, из которой вышли В. Полунин (театр «Лицедеи»), Б. Агешин, Н. Самарина, А. Елизаров и другие. Так же эта студия сильно повлияла на творчество Роберта Городецкого (театр «Лицедеи»). На основе опыта работы в студии Славский опубликовал книгу «Искусство пантомимы» (1962, переведена на несколько языков).
В 1960-х в Польше, Чехословакии и Прибалтийских Республиках СССР появился феномен театра пантомимы, наиболее значимыми деятелями которого были Генрик Томашевский (Вроцлав, Польша), Ладислав Фиалка (Прага, ЧССР), и, наиболее значимый — Модрис Тенисон (Каунасский Театр Пантомимы, Литовская ССР). М. Тенисон, художник-график, дал искусству пантомимы новую энергетику, в результате которой само действо в его постановке уже почти ничто не связывало с традиционной пантомимой. Единственным и непреложным качеством, «удерживающим» его искусство в максимальном приближении к «пантомиме», был факт, что слово и звук (не путать с музыкальным сопровождением!) по-прежнему оставались табу. Но в отличие от классической пантомимы, краеугольным камнем которой является дивертисмент, состоящий из до блеска отточенных миниатюр (преимущественно комического свойства), в театрах, указанных выше (и в особенности в театре М. Тенисона) зритель сталкивался с цельным, продолжительном действом, базированным на цельном сюжете, преимущественно аллегорического свойства.
Из театра М. Тенисона вышло 2 наиболее значимых философа новой пантомимы: Валерий Мартынов и Гедрюс Мацкявичюс. Первый (В. Мартынов, Группа Пантомимы при Музее Электронной Музыки, Москва, 1972—1974) считал импровизацию, основанную на медитативном состоянии артиста единственным путём к выразительности. Второй (Г. Мацкявичюс, Театр Пластической Драмы, Москва, 1972—1985) был более «консервативен» и использовал импровизацию как часть своего творческого метода: провоцируя актера на импровизацию в рамках заданной поэтической (метафорической) темы, он добивался органичного результата, и впоследствии включал этот результат в зафиксированную канву создаваемого спектакля. Исключительно важно отметить, что молчание актера на сцене в вышеозначенных театрах было не насильственно-привнесённым условием, а неотъемлемым и органическим элементом выразительности. (См. К. Станиславский «Работа Актёра над Собой», «зона молчания»)
Отдельно стоит отметить феномен театра клоунады п/р Вячеслава Полунина «Лицедеи». Будучи классическим мимом «по образованию», В. Полунин привнес в пантомиму элемент клоунады. Это же несколько раньше в меньшем масштабе и в противоположной пропорции, делал Леонид Енгибаров, привнёсший элемент пантомимы в сольную цирковую клоунаду. Как ни парадоксально, в Канаде (провинция Квебек) основанный в 1984 году Cirque du Soleil, (Ги Карон (Guy Caron), Франко Драгоне (Franco Dragone) интуитивно возродил многие элементы постановочной методики Европейских театров пантомимы 60-х годов. Суть этого возрождения базировалась на синтезе циркового искусства, пластической импровизации, включающей элементы акробатики, гимнастики и хореографии, и цельной ассоциативной канвы, объединяющей весь спектакль.
1 view
460
123
2 months ago 00:47:42 1
Камеди баттл 10 сезон, выпуск 1
2 months ago 00:05:02 1
Обалденный номер
2 months ago 00:02:14 1
Ученики театра “Лицедеи“, клоун-мим-театр “МИМЕЛАНЖ“, отрывок номера “БУКЕТ“
2 months ago 00:30:23 1
Эмигрантские песни и цыганские романсы. Александр Вилков, “Пьяный я“.
2 months ago 00:03:57 1
BATTLE BEAST - Where Angels Fear To Fly (OFFICIAL MUSIC VIDEO)
2 months ago 00:31:16 1
Carlos Paredes - Guitarra Portuguesa (1967) | Album Stream
2 months ago 00:01:06 1
Юрий Визбор —“ Поведаю вам таинство одно.“
2 months ago 00:04:38 1
Queen — The Show Must Go On (lyrics текст и перевод песни)
2 months ago 00:08:29 1
Ю. Гальцев Бандерлогин - Бочковский исполняет шансон
2 months ago 00:08:58 1
БРИКС ПРИЛУНИЛСЯ
2 months ago 01:59:44 1
«Рой Андерссон: нордический опыт скепсиса и мизантропии». Лекция Антона Мазурова
2 months ago 00:00:12 1
【バズったダンサーの退店方法】Kazuho Monster
2 months ago 00:03:07 1
Krasna Tysha - Світи
2 months ago 00:02:16 1
Дриго. Алькова Амина. Вариация Коломбины из балета «Арлекинада»
2 months ago 00:00:58 1
“Ловкость рук и ничего больше“ “Наша Маша“ Фланкировка танец.
2 months ago 00:05:54 1
Xardamarius - Back to the future
2 months ago 00:00:15 1
Галина Уланова и Сильви Гиллем в балете “Жизель“ #shorts #балет #уланова #гиллем
2 months ago 00:19:15 1
No toda opinión es válida. Fabrizio Mejía
2 months ago 00:02:46 4
«Шопениана». Балет на музыку Фредерика Шопена
2 months ago 00:03:12 1
Встреча Штирлица с женой - КВН Город Пятигорск
2 months ago 00:18:51 1
“Есть такой шанс!..“ Или, история одного гос-ва. (Муз. калейдоскоп)
2 months ago 00:03:51 1
Лицедеи “Blue canary“ (“Блю канари“). Эстрадный номер в жанре синхро-буффонада (1984)
2 months ago 00:02:25 1
Вячеслав Полунин. Пантомима “На танцах“ (1981)
2 months ago 00:04:15 1
Celine Dion - The Show Must Go On (Queen Cover) (Billboard Music Awards, May 2016)