Женский портрет в историческом костюме времён Отечественной войны1812 года. Часть вторая. 18+

Начинаем писать портрет масляными красками. После того, как я в прошлом видео разметил фигуру углём и закрепил рисунок, можно безбоязненно приступать. Акварельное начало для меня, дело привычное. После того, как заложена цветовая и тональная основа, можно класть краску более корпусно, пастозно, в полную силу. Голова, руки, элементы амуниции, все прописываем максимально точно, ведь многое останется в картине без изменений. Когда мазок становится плотнее, я меняю кисть на более жесткую. Пора вводить тональные акценты. Состав красок постоянно варьируется. Нет смысла выкрашивать большие пространства одним цветом. Я добавляю в базовый цвет различные краски создавая оттенки соответствующие общему замыслу. Количество разбавителя резко уменьшаем ведь точность мазка выше и уже требуется иная плотность краски. Идея портрета состоит в том, что наша героиня, облаченная в красный, пламенеющий мундир, гордо смотрит сверху вниз, растворяясь на темном фоне. Гамму я бы назвал классической. Вспоминая фигуру в подобном окружении, а у нас она еще и в историческом костюме, приходят в голову и великие голландские живописцы, такие как Франс Хальс и Рембрандт, испанец Диего Веласкес. Через всю грудь идет белый ремень снаряжения. Для меня эта диагональ имеет ключевое композиционное значение. Теперь переворачиваем нашу работу и вот для чего. Мне хочется заметно уплотнить часть фона. Но сделать это я хочу нанося краску прозрачно, лессировкой. Чтобы не залить важные элементы портрета, я делаю это вверх ногами. Все лишнее просто стечет а потом я удалю уже ненужный скотч и будет полный порядок. Базовой краской является марс. Также я немного подмешиваю ультрамарин, изумрудку, хинакридон. Не знаю насколько это секрет, но проверить свою работу на ошибки, в основном в рисунке, можно с помощью зеркала. Посмотрите на картинку в отражении и все проблемы окажутся на лицо. Перед работой над ошибками, я воспользуюсь бритвой и соскоблю лишнюю фактуру. Ведь в месте исправления, бывший мазок может лишь помешать! Движения производим по направлению положенного мазка. Я обнаружил, что рука моей героини, лежащая на рукояти шашки, коротковата. Я решил перенести кисть руки подальше и соответственно все элементы переезжают вместе с ней. Это в очередной раз говорит о том, что во первых всегда смотрите критически на ваше творение и проверяйте себя. А во вторых- не валите бездумно краску, пока не уверены, что всё на месте. В моем случае исправления пройдут безболезненно. Попутно, я смотрю на общую композицию моего портрета, на направления отдельных элементов. Ведь сейчас самое время. И вот теперь, когда большая часть работы позади, я хочу вмешаться в окружение и добавить движения в фоне. Мне не хватает холодков, контрастных мазков. Ведь фигура героини полна напряжения и окружение должно соответствовать. Подпишемся, готово! А вы подписались? То то!